Ya comenzó el nuevo ciclo de documentales de arte del Movie Center del Punta Carretas para el 2018. Les dejo la programación en el afiche promocional y un breve resumen de cada documental debajo.
Imperdible!!!
MARZO – Cézanne. Retrato de una vida.
No se puede apreciar el arte del siglo XX sin comprender el significado y el genio de Paul Cézanne. Con entrevistas a curadores y expertos de la National Portrait Gallery London, MoMA New York, National Gallery of Art Washington y Musée d’Orsay de París, y la correspondencia del propio artista, la película lleva al público más allá de la exposición a los lugares donde vivió y trabajó Cézanne, y arroja luz sobre un artista que es quizás el menos conocido de todos los impresionistas…hasta ahora.
ABRIL – Hitler vs Picasso. La obsesión nazi por el arte.
Un recorrido cinematográfico a través de 4 impresionantes exposiciones. Después de 70 años de la declaración de guerra de Hitler hacia el arte «degenerado», este documental revela los secretos del tesoro del Fuhrer. Picasso, Matisse, Renoir y Chagall: pinturas ocultas, saqueadas y condenadas finalmente salen a la luz para revelar la obsesión nazi por el arte. A partir del increíble caso Gurlitt y de su enorme colección, se narra la verdadera historia de las obras maestras proscriptas durante el siglo XX.
MAYO – Van Gogh. Entre campos de trigo y cielos nublados.
Una nueva mirada a Van Gogh, a través del legado del mayor coleccionista privado de obras de arte del pintor holandés: Helene Kröller-Müller (1869-1939), quien, a principios del siglo XX, terminó comprando casi 300 de sus obras, pinturas y dibujos. «Entre campos de trigo y cielos nublados» en la Basílica Palladiana de Vicenza, reúne 40 pinturas y 85 dibujos del Museo Kröller-Müller en Otterlo, Holanda. Esta es una exposición que no solo nos contará sobre el arte de Van Gogh y su genialidad, sino que también nos permitirá comprender la importancia del dibujo como parte de su técnica artística. Sus lienzos, aparentemente instintivos, de «au premier coup» fueron el resultado de largos estudios preparatorios, no de bocetos, sino de obras de arte completas en sí mismas, donde ya se puede encontrar el flujo de líneas que caracteriza el estilo de sus pinturas.
JUNIO – Canaletto y el arte de Venecia.
Documental centrado en la vida y obra del pintor Giovanni Antonio Canal, conocido como Canaletto, y en la exposición temporal que recorrió varias ciudades del mundo. Canaletto & the Art of Venice, es un viaje a la vida y el arte del famoso pintor de Venecia. Ningún artista capta mejor la esencia y encanto de Venecia que Canaletto. A pesar de la estrecha relación de Canaletto con la ciudad en la que vivió y murió, la colección de obras más grande del mundo no reside en su Italia natal, sino en Gran Bretaña como parte de la Royal Collection. En 1762, George III compró casi toda la colección acumulada por Joseph Smith, cónsul británico en Venecia y agente principal de Canaletto. EXHIBITION ON SCREEN otorga un acceso único a la Royal Collection, gran parte de la cual se exhibe como parte de la exposición Canaletto y el arte de Venecia en The Queen’s Gallery.
JULIO – David Hockney en la Real Academia de las artes.
Considerado como el artista más popular de Gran Bretaña, David Hockney es una sensación global con exposiciones en Londres, Nueva York, París y más allá, atrayendo a millones de visitantes en todo el mundo. Ahora entrando en su novena década, Hockney no muestra absolutamente ninguna evidencia de desaceleración o pérdida de audacia. Con entrevistas íntimas y en profundidad con Hockney, esta película reveladora se centra en dos exposiciones de gran éxito celebradas en 2012 y 2016 en la Royal Academy of Art de Londres. El director Phil Grabsky aseguró el acceso privilegiado para crear esta celebración cinematográfica de un maestro de la creatividad del siglo XXI.
AGOSTO – Caravaggio. El alma y la sangre.
Un nuevo documental dedicado a un maestro italiano : Caravaggio – Alma y sangre.Un viaje por la vida, las obras y las luchas de Miguel Ángel Merisi de Caravaggio. Su existencia, nada menos que su arte, se caracteriza por luces y sombras, contrastes y contradicciones, genio y sobriedad. Artista revolucionario, a menudo no era tan querido por sus contemporáneos. Viajó por Italia en busca de suerte o quizás en busca de sí mismo, escapando de los enemigos que siempre encontraba a su paso. Milán, Venecia, Roma, Nápoles, Malta, Sicilia. Según la lección de Longhi (el principal experto de Caravaggio), su obra será leída con una referencia estricta a su existencia, encontrando en sus obras maestras el eco de las experiencias personales.